|
Az amerikai graffiti egyik
vezéregyénisége. Egy pensylvaniai kisvárosból származott, ahonnan húszévesen New
Yorkba költözött, és beiratkozott a School of Visual Arts-ba. Közben
rendszeresen látogatta az East Village-i underground klubokat, ahol az idő tájt
épp felfutóban volt a punk és a new wawe. Alkotóerejét abban az időben hűvös,
lineáris-absztrakt képek festésébe és szójátékok gyártásába fektette. Ilyen
minőségben első ízben a Club 57-ben Frank Holiday oldalán mutatkozott be. A
kiállítás megnyitó részéről abból állt, hogy a neki szánt teret ott helyben és
feltűnően gyorsan töltötte ki: vett egy tekercs olcsó papírt, leterítette a
padlóra és a közönség szeme láttára telerajzolta. A már begyakorolt absztrakt
formákkal kezdte, majd hogy a jelenlevők is örömüket leljék a dologban, a
szigorú kubusok közé egy kis vidám figurációt is becsempészett: hurkás karú
Popeye-t, hosszú fülű kutyákat, cikázó repülőtányérokat, önkielégítéssel
foglalatoskodó inci-finci egérkéket.
A sikeren felbuzdulva elhatározta, hogy megpróbál még nagyobb közönséget
meghódítani. Egy alkalommal, amint a metrón utazott, megpillantotta azokat a
fekete panelokat, melyeket különféle intézmények reklámcélból bérelnek. Az első
papírkereskedésben vett egy csomag krétát, és nyomban munkához látott.
Becsöppent tehát a New York-i falfirkálók heroikus világába, s ezzel kénytelen
volt vállalni azt, ami a graffiti lényege: az anonimitást, az
azonosíthatatlanságot, hiszen ezt a műfajt akkoriban csak addig lehetett
szabadlábon művelni, míg a hatóságok rá nem jöttek, hogy ki műveli. Kezdetben
politikai feliratokkal látta el bohókás rajzait: elhíresztelte, hogy Reagan
elnököt letartóztatták, a pápát pedig megölték az emberrablók. Olyan felületeket
hódított meg magának, amelyeket egyes cégek dollármilliókért béreltek
reklámozásra, máskor meg sikerült képet festenie a Times Square-en egy mozgó
hirdetőtáblára, amely minden húsz percben tűnik fel néhány másodpercre. New
Yorkban a nyolcvanas évek elején a graffitit ilyen vakmerő módon nem sokáig
lehetett művelni, úgyhogy Haring is többször lebukott. Ám ennek köszönhetően
egyre híresebbé vált, s a nem tudom hányadik büntetés helyett nem újabb
bírságot, hanem 1982-ben néhány társával együtt rangos kiállítási lehetőséget
kapott. A művészeti intézményrendszer olyan szédületes iramban integrálta az
addig vandalizmusként kezelt graffitit, hogy már a következő évben az új
festőiség legjelentősebb amerikai irányzataként kezdték emlegetni. A tegnap még
üldözött csórók pillanatok alatt világsztárokká váltak, s Haring már 1984-ben
ott feszített a világ egyik legrangosabb képzőművészeti rendezvényén, a Velencei
Biennálén. Haring azonban világsztárként és többszörös milliomosként továbbra is
lejárt oda, ahonnan elindult: az aluljárókba, a metróba. Utolsó interjújában
pedig kifejtette, hogy ő kezdettől fogva olyan vírus akart lenni, amely képes
megfertőzni, destabilizálni a művészet jól bejáródott, túlintegrált és sok
tekintetben üresen kongó rendszerét. Szomorkásan vallotta be, hogy ez bizony
minden igyekezete ellenére sem sikerült neki. Ekkor már maga is vírusfertőzött,
AIDS-es volt. |